История Фаберже. Статья 1
Как семья Фаберже пришла в Россию
Фаберже происходят из провинции Пикардия на, севере Франции.
Из-за преследований, которым, начиная с XVI века, подвергались гугеноты, Фаберже покинули Францию и постепенно через Германию, и Прибалтику добрались до Санкт-Петербурга, где и нашли свою новую родину.
Густав Фаберже родился в 1814 году в Пернау (Эстония), обучался в Петербурге, где и остался работать. В 1842 году он открыл небольшую ювелирную мастерскую. Его старший сын, Пётр Карл, получил специальное художественное образование: закончил обучение в коммерческом коллеже в Париже, Лувре и Версале. Карл Фаберже работал в Дрездене, Франкфурте-на-Майне, Англии, Италии, изучал ювелирное искусство венецианцев, саксонских камнерезов и французских эмальеров. В 1870 году, в возрасте 24лет, он возвратился в Петербург и возглавил мастерскую отца, которая к этому времени превратилась в большое предприятие, где работало около 500 рабочих.
Фаберже объединил многочисленные мастерские, во главе каждой из которых стоял талантливый мастер (М. Перхин, Ю. Раппопорт, Э. Коллин, А. Холмин и др.). По условиям контракта эти мастера работали только на Фаберже, но персонал набирали и обучали сами. В период расцвета фирмы в ней сотрудничало более 700 человек, и основная часть мастерских находилась в Санкт-Петербурге. Помимо Санкт-Петербурга, где «душа» фирмы и располагалась её администрация, были открыты также, филиалы в Москве (1887 год), а также в конце XIX — начале ХХ в. — в Одессе, Киеве, Лондоне.
Когда в конце XIХ в. прежние помещения фирмы стали тесны и неудобны для работы, на Большой Морской улице был приобретён дом №24. В 1900 году семья и фирма переехала в новый дом. Перед этим во время полной перестройки здания был заново отделан фасад, для чего были использован впервые в истории города Минский красный гранит из Карелии.
Мастер Парижской гильдии ювелиров
С 1882 года в фирме начал работать брат Карла Агафон (1862—1895 годы), ставший вскоре и главным художником. Основным учителем мастеров фирмы стал Эрмитаж. Многие классические изделия, например древнегреческое и скифское золоте, вначале просто копировалось, а затем служило основой оригинальных композиций. В 1885 году Карл Фаберже получил звание ювелира его Величества Императорского Двора с правом включения двуглавого орла в свой фирменный знак и с тех пор выполнял заказы императорской семьи. Так, ожерелье для свадебного подарка будущей императрице Александре Фёдоровне император заказал в 1894 году именно фирме Фаберже.
В 1900 году Карл Фаберже на Всемирной выставке получил звание Мастера Парижской гильдий ювелиров и орден Почётного легиона. После кончины Агафона Фаберже в 1895 году главным художником стал швейцарец Ф. Бирбаум. В 1895—1903 годы значительный вклад в художественные достижения фирмы внёс Михаил Перхин, после кончины которого его мастерскую возглавил Х. Вигстрем.
Карл Фаберже — человек высокообразованный, с большим художественным
вкусом, большой художественной фантазией и тонким знанием технических
приёмов, внёс много нового в русское ювелирное дело. Одним из
постоянных видов изделий фирмы были миниатюрные копии известных
произведений искусства, например, царских регалий, выполненный из
драгоценных материалов. Фирма прославилась возрождением средневековом
техники прозрачной эмали «гильоше». Она была изобретена древними
кельтами, а затем усовершенствована византийцами, и заключалась в том,
что серебряная или золотая основа с гравированным рисунком покрывалась
прозрачной эмалью, создававшей иллюзию глубины и тончайшие переливы
цвета и света. Мастера Фаберже стали применять в этой технике машинную
гравировку «лучами», «муаром» или «волной» и широкую цветовую палитру
эмалей: голубых, ярко-красных, нежно-розовых палевых, серебристых.
После покрытия эмаль тщательно полировали, что создавало игру световых
лучей, выявлявших рисунок лишь под определённым углом зрения.
Руководя большим, тщательно подобранным штатом первоклассных ювелиров, и входя в мельчайшие детали работы, Карл Фаберже впервые широко использовал для самых разнообразных ювелирных работ полудрагоценные камни и в основном — богатства Урала, Сибири, Кавказа. Количеством и разнообразием употреблявшихся им камней Фаберже превзошёл всех известных ювелиров всех времён: нефрит, жадеит, ляпис, лазурит, аметист, гелиотроп, топаз, горный хрусталь, халцедон, разнообразные яшмы, родонит, обсидиан, кварц, авантюрин, всевозможные агаты наряду с драгоценными алмазом, сапфиром, рубином, изумрудом и жемчугом служили материалом для создания ювелирных изделий различных размеров. Так, работавший в Петербурге для Фаберже Ю. Раппопорт сделал в 1901 году большие настольные часы в виде малахитовой колонны на круглом ступенчатом постаменте, с серебряными литыми скульптурами всадника-конногвардейца со знаменем в руке и двух пеших гвардейцев с обнажёнными саблями. Фирма выпускала много утилитарных вещей: рамки для фотографий, часы, пеналы, портсигары, бонбоньерки, флаконы для духов, набалдашники для тростей и пр. Широко использовалось серебро, драгоценные камни с полудрагоценными. Причём, драгоценные материалы смело соединялись с деревом, сталью, стеклом.
Сульптурные фигурки из драгоценных и полудрагоценных камней
Совершенно новым в ювелирном деле были небольшие скульптурные фигурки из драгоценных и полудрагоценных камней, выполнявшиеся искусными резчиками Кремлевым, Свешниковым, Дербишевым и др., умевшими тонко выявить природную красоту камня, тщательно и с большим мастерством отполировать его. Причём, камни разного цвета м текстуры часто склеивались. Изготовление этих фигурок Фаберже начал под влиянием японских нэцкэ (брелок, подвеска на поясе традиционного японского костюма, обычно выполняется в виде миниатюрной фигурки человека или животного в яркой гротескной форме), большой коллекцией которых владел Карл Фаберже.
Особенно характерны были фигурки зверей фирмы Фаберже — это
слоны, змеи, утята, зайцы, медведи, а также птицы, рыбы.
Изготавливались и «человеческие фигурки» балалаечник, кучер, маляр и
др. В отличие от животных, эти человеческие фигурки компоновались из
различных пород камня, так подобранных, чтобы имитировать фактуру и
цвет лица и рук, костюма, волос и т.д. Для достижения эффекта
цельности — отдельно вырезанные и отполированные детали тщательно
подгонялись друг к другу и склеивались по специальной технологии,
заимствованной Фаберже у Флорентийских мастеров XVIII века. Интересно
портретное изображение известной цыганской певицы Вари Паниной с
алмазными глазами, золотыми серьгами и цепью и серебряным ожерельем,
выполненное из уральских камней — яшмы, пурпурина, обсидиана и кварца.
Некоторым особняком стоит большая группа предметов из камня — это
цветы, изготовление которых с начала ХХ века заняло в производстве
фирмы видное место. Нарциссы и жасмины из белого кварца, душистый
горошек из агата, родонита кварца с листьями из небрита или зелёной
яшмы, ветка рябины и земляники с ягодами из пурпурина помещены в
стаканы из горного хрусталя.
Эти миниатюрные композиции из цветов и ягод относятся к разряду наиболее сложных камнерезных изделий Фаберже. На эти произведения вдохновили Фаберже искусные работы японских и китайских мастеров. В московском магазине Фаберже была устроена теплица, в которой выращивались самые разнообразные растения, служившие моделями для, цветовых миниатюр из камня. Нередко цветы вставляли в стаканчик из горного хрусталя, наполовину полый, чтобы цветок (или ветка с ягодами) казался помещённым в воду. Подлинным открытием фирмы были, сувенирные, пасхальные яйца — традиционно русский подарок на Пасху. Первое такое яйцо из драгоценных материалов было казано в 1885 году Александром III для подарка своей супруге, императрице Марие Фёдоровне. В дальнейшем мастера фирмы изготовляли подарочные сувениры ежегодно. Условие одно: яйцеобразная форма, сюрприз внутри, о котором никто не должен знать, даже Император, и невозможность повторений. Всего таких сувениров фирма изготовила 54, из них сохранилось 45. Большинство из них было распродано большевиками после революции, лишь десять осталось в Оружейной палате в Москве. Московское отделение фирмы выпускало более дешёвые изделия. Особую популярность имели безделушки с миниатюрными росписями по эмали Ф. Рюкерта, повторявшими известные картины К. Маковского, З. Васнецова в «русском стиле».
К 1914 году фирма Фаберже создала около 100 тысяч предметов. В это время наряду со старыми мастерами в ней работали все четыре сына Карла Фаберже. Первая мировая войне нанесла сильный, удар по деятельности фирмы, революция 1917 года уничтожила её совсем. Карл Фаберже в 1918 году тайно эмигрировал в Швейцарию, где и скончался в 1920 году. Уехали и другие мастера. Наследники семьи пытались восстановить прерванное дело в Париже и Женеве, но былой славы достичь не удалось.
Многочисленные подделки, появившиеся, ещё во времена Карла Фаберже, количество которых особенно увеличилось в 1960-70 годах, получили оригинальное звание «Фальберже».
